私は学生時代にギターをやっていました。その頃は、早いフレーズを鮮やかに弾くことがすばらしいことだっていう思いがあって、イングヴェイ・マルムスティーンやインペリテリとか、ポールギルバートといった、早弾きの名手を憧れたものでした。わかる人にはわかるかな！？

YouTubeで見つけた下記の動画があります。

５歳で「子犬のワルツ」を弾いています。「５歳で」です。すごいことだと思います。でも、私にはピアノの曲を弾いているだけ、という印象になんですよ。評価側の数が多くついているんですが、私は、どうなんだろうなぁって、今は思ってしまいます。

私の息子も「子犬のワルツ」を、９歳でしたが練習していた時期があり、色々な方の子犬のワルツを聞きました。その中で、牛田くんの「子犬をワルツ」がやはりいいなぁと思ったものでした。

それでも、やはり、もうちょっとかも？と今は思ってしまうんですね。

私がピアノを弾けるわけではないので偉そうなことを書くのはちょっと無理があるのですが、たくさんのピアノ演奏を聴いている昨今、ほんの些細な音の強弱が気になるんです。些細な音が、印象を変えてくると思うんです。

クラシックのピアノ曲を演奏することは、巨匠の絵画を真似て描いているようなものであると思うんです。カラオケに近いといってもいいかもしれないと私は思うんです。JPOP的には、カバー曲ばっかりなわけです。

でも、そこに演奏者なりの解釈をすることで、巨匠ではなく、演奏者の楽曲になるからこそ、演奏に面白みが出てくるんだと思います。

この５歳の子供の「子犬のワルツ」の演奏はピアノが弾けているようで、指の分解がよろしくなく、音が実際みだれていると感じます。また、音楽的な余韻などは皆無です。５歳だからということを考慮すると、指を動かす基礎能力が長けていて、すごいとは思うのですが、そのすごいはスポーツ的なすごいなんですよ。

音楽的、芸術的にすばらしいという視点では、どうかなぁと私は思うんです。

５歳なんだからそんなのこれからでしょ！って、そういうのもわかるところはあるのですが、スポーツ的に難しい曲を弾くことがすばらいという「やり方」を続けてしまうと、音楽の本質とはやはりズレてしまうんじゃないかと思うんですね。

難しい曲が演奏できるから感動するのではなく、すばらしい演奏を聴くときに人は感動をするんじゃないかと思うんですね。

実際にギターの世界でも、技術がすごいからCDが売れることはないと思いました。技術的にすごいということでCDを買ってくれるのは一部の自分でもギターを弾く人。そんなものは一般人にはうけない。ところが、やはり楽曲的に面白かったり、何度も聞きたくなる歌詞、なぜか感動するもの、かっこいいものっていうのは、技術ではないんですね。

特に歌ものやロックなどは自分達で作曲したものを提供するので、技術ではないものの方に価値があると今は感じるですね。

行き着くところ、伝わってくる作曲者・演奏者の「心」というものなんでしょうかね。

長くなりましたが、今日こんなことを書いて、何が言いたいのかと言われれば、５歳だからこの子がすばらしいといって、５歳をすぎている他の子供達がピアノを習うのをためらうことはなく、音楽というのはいろんな演奏があっていいし、技術だけではないということを知ってもらいたいと思ったからです。

他の方と違う演奏をする人に、なんであそこの音を、強く(or弱く)弾いたの！？と質問したときに、ただ、なんとなくではなく、私は、「こう感じた・こう表現したかった」からっていう解がでてくると、そこで再度、感動するものです。

「心」が一番大事であり、それを育て、ピアノで表現する。そこなんじゃないかと、私は、感じます。

Yahoo!などの知恵袋を見てると、ピアノという趣味はすごく特殊な趣味であることがわかっきます。

必ずコンクールの話は話題になるし、本人が好きかどうかではなく５歳になったら習い事として始めていることも多いものであるし、本人よりも、母親の方がやる気である感じが多いのである。

５歳の頃から嫌々やっていたんだけど、１５歳から本気になった、本気にピアノをやりたくなったとか、そんな話題もチラホラなのである。

うちの息子の場合は、やりたそうだったから、やらせたのであるが、かといってすごくやりたいといったわけではないと思う。けれど、他の人よりもできないことはやはり悔しいようで、YouTubeで自分より上手い人がいると気になるし、楽譜にわからない記号があると率先して勝手に調べるし、テクニック的に難しいものがあると、ムキになってイライラしたりするしで、大変なんだけど、気づくと壁を克服している。

私自身は３０歳も後半になって、今更ピアノを弾く練習を始めてみて、これからピアニストとかになるわけはないし、義務的になにかをしなくちゃというのもないので、本当にやりたいときに、心に素直にやっているのだけど、教育ママっぽい方はそれとは違っているんですよね。

チェルニー３０番を終えて、４０番へとか、何か勉強をするかのように、機械をつくるかのように、子供を教育するのは、ある程度までは、私もありだとは思うんだけど、ゴールはそうじゃなくて、人に響かせる音色をだせなきゃいけないんだと思うんだよね。

だとすると、たとえ練習曲だって、おっと感動を与えるような弾き方ができなきゃいけないと思うんだな。

あくまでも練習として、たくさんの楽曲をこなしていたとしても、そこに愛がなければ、結局意味がないと思うんだよね。

だから、それがないなら、やっぱりダメだと思うんだ。

何かをしなきゃいけないんじゃなくて、自然とこういうことをしている。

今日はピアノを弾くんじゃなくて、イメージトレーニングをする必要があるから、弾かないと決める。そんなことも、心に従ってやる日があったっていいと思うんだよね。

ピアノは心を伝えるからこそ、そうであっていいと思うんだよね。

誰にも感動を与えない１００曲よりも、感動を与える１曲に価値があると思う。

だから、子供に無理強いはさせることなく、やれることをやりたいようにやらせて、気付くまで待つのもありだと思うし、やりたくないならやっぱりやらせるべきではないと思う。

私はホテルで並ぶスープやステーキよりも、市場や海で採ったばかりの新鮮な魚介類を食べることが好きだ。

理由は簡単、その鮮度だ。

さっきまで生きていた生命をいただいているからこそ、生きのいい魚介類は美味しいのだ。（少し残酷であるが、ホテルだろうが、目の前だろうが、生き物を殺して、私たちは食らっているのだから、何も変わらないのだ。ホテルだから上品なんて、そもそも上品という言葉そのものに品性がない）

ピアノのレッスンで使われているクラシック音楽はたいていの場合、すでに亡くなった音楽家たちが作った音楽を、再現するように演奏をする。しかし、いいクラシック音楽というのは、再現するのではなく、現代の感性でリニューアルされたようなものなのではないかと、私は考えている。

事実、感動を覚える演奏家は、どこかで批判の対象となっていることが多い。

誰かの真似、先生と同じに弾ける、こういったものは、すでにある何かと同じだから、評価ができるにすぎないのだ。

本当にすばらしい新しいことは、常に評価ができない。というか、今まで聞いたことがないからこそ、奇異の対象に最初はなるのである。

そして、それが「個性」というものなんだと私は考える。

カラオケで本人とおなじように歌えたかどうかを採点する機械が流行っているが、本人・原曲と同じリズム、同じ音程、同じ声質で歌うなら、本人が歌えばいい。

そうではなく個人それぞれが、生まれながらもっている音楽をそのままシンプルに表現すれば、どの音楽もすばらしいものになるではないだろうかと、私は思うのだ。

技術やテクニックというのは、必要だから生まれたわけであり、その表現が必要なければ、どうでもいい無駄な高機能なのである。それは一度も使われない、スマホのアプリのように。

と考えると、難しい曲を弾くとか、先生に評価される曲とか、入賞できる曲とかという基準で何かをする時点で、すでに音楽が死んでしまっているんじゃないかと思う。

だからこそ

この曲を再現する！私らしく表現する！他人の意見は１０％以下で参考にする程度、やりたいことをやるんだから！

というような音楽にこそ私たちは感動するんではないのだろうか！？

とあるYouTubeで有名なピアニストはクラシック音楽を見限ったけど、生き生きとしたピアノが今や認められているし、X JapanのリーダーYoshikiも天皇陛下の前で披露するほどまでに認められた。

彼らは皆技術的に何かがすばらしいのではなく、生き生きとした人生を私たちに魅せつけてくれていて、だからこそ感動するのである。

すべてのピアニストは、ホテルの高級料理を目指すのではなく、鮮度の高い鮮やかな音楽を目指すべきである。そんな生の演奏を披露してくれるかそ、その音楽が無限に輝くのである。

ということを改めて感じたので、ここに記すことにしました。昨日買った「ミスタッチを恐れるな」という本を読んで、その思いが正しいんじゃないかと、再度思ったので、こんな思いが浮かんできたんだと思います。

未来の心配なんかよりも、今を生きること。未来は今がつながっているにすぎないこと。

音楽っていうのは本当にすばらしいです。

さて、ピアノの練習をしようかなぁ♩

今日はピアノ伴奏のページの追加と本日買った本「ミスタッチを恐れるな」の本の紹介のためのページを作成した。

これはとてつもなく良い本だとおもう。

良い音楽を聞いていると私は心がハッピーになる。私は自分の体のことしかわからないので、他の人もおなじように感じることができるのかわからないが、事実に音楽を聴くことで、体が震えたりするのだから、音楽というのはものすごいパワーを持っているのだと、つくづく感じる。

日本は戦後、ものづくりだけにこだわり、ビジネス中心になってしまって、心の満足を棚上げにしてきたところがあると、私は強く感じている。

だからこそ、今、良い音楽が求められていると感じる。